"Un Chien Andalou"

En esta ocasión les traigo una película, y aunque el cine sea el Séptimo Arte, está mucho más relacionada con el arte de lo que podáis pensar. Se trata de “Un Chien Andalou”, más conocida como “Un perro andaluz”, dirigida y producida por Luis Buñuel, y cuyo guion va a cuenta de Salvador Dalí.

Horizonte Inca

Hoy seguimos con el Arte Prehispánico, en concreto con la Cultura Incaica.

Los incas absorben muchos de los elementos preincaicos y los toman como suyos. Como imperio tendrá una vida corta, no llega al siglo (de 1438 al 1532). En cuanto al origen de los incas, también se encuentra en un mito, que se desarrolla entorno a los hermanos Ayar, que parten de un lugar lejano buscando tierras fértiles; esta historia inca la conocemos a través de descripciones de cronistas como Pedro Cieza de León.

Las tradiciones incas (mitos, leyendas) abarcan 250 años, pero la arqueología, la historia verificada, sólo nos permite hablar del desarrollo de los incas en el mundo andino a lo largo de un siglo.

Arte en el Próximo Oriente: Período Paleobabilónico

Hoy nos sumergiremos en una cultura un poco desconocida y muy interesante: Oriente Próximo.

Encontramos sumerios (Mesopotamia), también acadios, babilonios, fenicios, siriaco-arameos, cananeos… son semitas todos. También indoeuropeos, medos, persas, hititas… Gran complejidad étnica, pero no cultural, porque todo surge de Sumeria (Mesopotamia) que se extiende a coetáneos.

Políticamente la estructura es de una ciudad-estado (ciudad autónoma) que tiene unos campos de los que se vale. Después hay tierras de nadie. Pero si hay otra ciudad igual, con la misma estructura, interfiere, y estallan guerras, el dominio de una ciudad sobre otra…

Respecto a la religión, eran politeístas, y asocian sus dioses a fuerzas de la naturaleza. Los principales son: Nannat (luna), Utu/Samash (sol), Inanna/Ishtar (fecundidad), que tiene un dios masculino, Dumuzi (que cuida rebaños).

La Modernización de la Pintura Española: El Realismo Social

Hoy hablaremos del Realismo Social, una temática en la pintura muy recurrida en el siglo XIX.

Será una vía de modernización, a pesar de estar controlados por el academicismo.

A lo largo del siglo XIX, los temas caen en una clara decadencia frente a la representación de lo inmediato, cotidiano e intranscendente. Este cambio, sobre todo para la mentalidad académica (considerado como una moda), llegó a España con cierto retraso respecto del arte europeo.

Por otra parte, hay pintores a los que las novedades artísticas europeas les han afectado en España.

Los Paisajistas del XIX: Constable y Turner

Hoy os traigo nuevamente un post sobre pintura del siglo XIX, en este caso, sobre los paisajistas Constable y Turner.

Hay un hecho, la búsqueda de una técnica, de una nueva forma de expresión. Es decir, que el romanticismo, además del valor sentimental que tiene, tiene también el avance de lo técnico. Hablar de lo impresionista (de lo que hablaremos más adelante), es el avance que supuso la pintura en la edad moderna.

Con el romanticismo se va a ahondar en esta técnica, aplicada al paisaje, el gran género que ahora nos ocupa, y que adquiere su mayoría de edad en el romanticismo.

Fiestas Luctuosas II: Barroco

Hoy abordaremos el tema de las fiestas luctuosas en el Barroco, para completar el post que hicimos sobre estas mismas fiestas en el Renacimiento (podéis verlo aquí).

Los temas de las exequias reales no cambian con respecto a las que se hicieron en el Renacimiento. Tanto la iconografía como la escenografía iban encaminadas a exaltar las virtudes del rey.

La legitimidad del  rey se demostraba aquí, y la continuidad de su poder. Las fiestas luctuosas son el último eslabón desde que nace el rey.

Ya en el siglo XVIII, con las ideas ilustradas, se vuelve a un tema que era mucho más evidente en el Renacimiento: el triunfo sobre la muerte a través de la fama.

Los programas iconográficos de las exequias se hacen más claros, y desaparecen los temas macabros, sustituyéndose por una iconografía más triunfalista, que alude a la vida del fallecido.

El Simbolismo Profano: Julio Romero de Torres

Hoy abordaremos nuevamente la temática del simbolismo que empezamos hace unos días (podéis ver el post anterior aquí), y en este caso recurriremos al simbolismo profano de la mano de un pintor que me gusta mucho: Julio Romero de Torres.

Arquitectura Modernista Catalana: Antoni Gaudí

¿Se encontraba el arte español en crisis en esta época? Lo que sí estaba claro es que la perduración del arte anterior estaba presente.

Se verá un fenómeno unido a la España del siglo XIX, a la decadencia de la España política de esta época, se conoce como el fracaso de la Restauración, que culminará con el desastre de 1898. Esto está íntimamente unido al desarrollo de la cultura y al arte de finales del XIX y principios del XX.

Se ha hablado mucho del arte y espíritu del ’98. La decadencia española del siglo XIX culminó en el año ’98 con la pérdida de las colonias tanto de Cuba como de otras posesiones por el Tratado de París en ese año. España era una potencia débil y muchos países pusieron sus ojos en esto. Fueron un blanco muy fácil para esta situación.

Esta pérdida no significó nada en principio para la cultura española, pero significaba un demérito, pero sí fue una fecha que marcó una insatisfacción general de los medios culturales y sociales del país. Sobre todo en los años de la regencia de María Cristina fueron años de constantes conflictos que se vieron reflejados en la sociedad y literatura de la época, como Galdós y el Realismo de la época.